苍枝欣叶举精神——品读郭新民的竹画

郭新民书画欣赏

    文/牧 夫

    由于气候不同，土性殊异，在南方触目皆是的修竹幽篁，在北方则移栽不易，难得一见。东坡先生说"宁可食无肉，不可居无竹"，对于身居北方的文人墨客来说，"居无竹"倒是居住环境的如实写照。眼中少见竹子，怎能做到"胸有成竹"，怎能画出"有其形更有其神"的竹子呢？

    晋北少竹，"宁武关人"郭新民先生却"胸有成竹"（数年前他调任上党工作，住所周围遍种翠竹，"居有竹"的夙愿终得实现），以其多年来创作的一系列风姿独具、赏心悦目的竹画，印证了郑板桥早就阐明的一个道理："胸中之竹并不是眼前之竹，手中之竹又不是胸中之竹。"所谓"意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。"因郭新民的竹画不是摹写"眼前之竹"，故不守定则，趣在法外，饶有深味。

    "清影摇馨傲世浑，潇洒崇高当安神。修身守节凌霄汉，翰墨浓淡写灵魂。"如郭新民的这首自作诗所言，他在画竹子，更在借竹子"写灵魂"，写他的情感，写他的志向，写他追求、向往的生命境界。因此，欣赏和解读郭新民的竹画，不能光着眼于绘画的技法层面，须结合其人其学，从整体上把握这些作品的旨趣和内蕴。

    宁武关是历代兵家必争的军事要地，郭新民自号"宁武关人"，表明他对生活之地和先贤历史的追怀和自豪。他常用的笔名还有公民、神丁，前者有现代意识，后者古意盎然。他自幼酷爱文学艺术，潜心探索，创作以诗歌为主，兼及散文、评论、书画、摄影。他的"土地系列诗篇""人性系列诗篇"以独特的风格和个性在全国诗坛独树一帜，被誉为"郭新民现象"。他以诗集《花开的姿势》获"首届艾青诗歌奖"。出版有《治县之思》、《郭新民抒情诗选》、《花开的姿势》、《郭新民短诗选》等著作10余部。能在多个艺术领域取得丰硕成绩，可见他的天分之高和用功之勤。

    文如其人，画如其人。法国学者布封说"风格即人"，其实有什么样风格的作品，背后就有什么样风格的人，真正的风格伪装不出来，细察之，风格和人格必然是一致的。总而言之，郭新民的竹画笔墨大气、格调清新，也正如其为人为文之特征。

    竹，之所以作为文人画的主题久画不衰，是因为它能体现书画家的感情色彩和精神境界，既可以表现其"未出土时先有节"，也可以画"到凌云处总虚心"。与其说作品感人，不如说是书画家的情操感人。有品格，有气节，坚韧不拔，超凡脱俗，这是郭新民推崇的人格境界。

    郭新民不是专业的书画家，没有受过科班训练，舞文弄墨全是出于天生的兴趣。"至于书画，更是新民的余事，节假之日，茶余饭后，每当情之所至，便染翰挥毫，或花果鸟虫竹石一帧，或行草篆隶数纸，涉笔成趣，寓意深远。笔力所至，大见功底，正可谓才思斐然、德艺双馨，其所涉所获，令书坛画界瞩目盛赞。"（陈巨锁语）其实古代哪有专业的书画家呢？大抵如郭新民这样是"余事"爱书画。这在一定程度上影响了其书画作品的"专业水平"，但也让他不受种种条条框框的束缚，创作心态更加率性随意，接近了古代文人画的文脉。

    "文人"这个词久已不用，而郭新民就其素养和内心定位而言，正是一个典型的文人。他注重文化修养的积淀，爱好广泛并能持之以恒，不专于一技一能，情动于心而发之于书画，于是蜚然成章，粲然可观。

    文人状物，总关乎情。中国作家协会全委会名誉委员、中国诗歌学会理事高平说："真诗人必是多情种，郭新民彻里彻外都是情。"郭新民爱竹写竹，将自己所爱之竹形诸纸上，必然凝聚了他的情感寄托。他的竹画多题以自作诗，如："血凝毫端写竹真，苍枝欣叶举精神。因知幻化出无象，心沉翰墨是修身。""明堂清风摇坚劲，翠竹新笋养精神。乐得其所忧其所，浩然正气俗世尘。""叶展青鸾尾，花开鹄嘴黄。小庭多树此，相对更忘忧。"这些诗句寓意遥深，耐人寻味，与画面不可分割，相得益彰。

    在《墨竹图》（六条屏）中，作者精心构图，巧妙安排，摇曳多姿的修竹俯仰有致，浓淡合宜，六幅画单看美哉妙哉，合起来又是不可分割的整体。尤其新颖的是，作者干脆把诗句题写在画面中奇形怪状的石头上，将书法直接变成画面的有机组成部分，创意之大胆巧妙令人佩服。把《雪魂冰姿》中，两竿墨竹、一竿朱竹相伴而生，枝叶交错，层层堆叠的乌云，淡淡铺开的积雪，营造了一个沉寂而清幽、朦胧而虚幻的笔墨世界；画面右下角两只蹦跳追逐的麻雀，似乎是被这丛竹子吸引而来，陡然为整幅画面带来生气。作者用墨用色之大胆，构思安排之奇巧，给观者留下深刻印象。

    苏东坡曾赞文与可画竹"其身与竹化，无穷出清新"。历来的画竹高手都是如此，不拘于模拟自然，而在于将竹子拟人化，追求"人与竹化"的境界。郭新民笔下的竹子，望去有动影，听其似有声，枝干挺拔，竹叶纷披，如同真竹，胜似真竹。"他的至柔至刚的风竹有一种饱含哲理的动感"（高平语），这样的评价并非过誉。

    国家邮政局2006年发行了郭新民的一套名为《竹韵清风》的明信片，收录了他近年来的代表作《苍枝欣叶举精神》、《幽怀与竹趣同生》、《月影青鸾》、《板桥诗意》、《秀竹起清风》、《墨竹图》、《雪魄冰姿》等，从这些作品中不难体会到一种"饱含哲理的动感"。

    著名学者谢冕说："我从写诗的郭新民，想起写诗的郑板桥。"这是因为他们同样擅画竹子，而且诗、书俱佳。但时代风气和个人气质不同，郭新民的竹画明显有别于郑板桥的竹画，具有浓郁的当代气息和鲜明的新文人画特色。文人画讲究"清雅"二字，所谓"格不清则凡，思不清则俗"。以此看，郭新民在画竹，更在画人、画境界、画精神，已然进入了俗除清至、化机盎然的美学境界。 (作者简介：续鸿明，山西定襄人，中国文化报美术部副主任，文化部美术资深评论家)