马义亮：品画

来源：京华艺术网　

　　当前有种怪现象，如音乐是听的，观众却要拿摄像机望远镜去看；画是用眼睛看的，却要听是否是名人，更谈不到欣赏品味了；好多东西都变了样，不从本身研究，偏爱跑调节外生枝。如会欣赏书画作品，先学会去读画，能读懂了自然会心畅神逸，达到“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”，这也是艺术作品的意义。
　　所以学会读画，如读文章一样潜心去读，从技法用笔用墨，到用色构图，以及画面的整体色调是否和协统一。经典的东西可以去研究，但要真正欣赏是不宜译注的，因为一经译注便加入了译者太多的个人主见，而失去了经典的原味。国学大师熊十力不同意自己的学术砖著译成外文，就是说外文将无法阐释他的学术理念与自己的体悟，这是颇有道理与深意的，也是令人深思的！
　　虽然是初级阶段必须做相应的技法、欣赏、品评等的引导，但把原理教会后，最好还是让本人不断的品味，这样才能理解作者的本意，不会使作品变味。朱熹是明朝的理学大师，但注译的《诗经》也很勉强。有人可能问“如此说来，评论与批判是多此一举了吗？” 非也。那是书化评论家的事，是给创作者当头棒喝者，必须要有这些人，因为他们也可以为创作者指明道路！
　　但我想说的是书画欣赏必须有自己的审美理念与标准，用心灵去感悟，用技法与知识去分析研究，有文学沉淀的历史性与时代性，有音乐与舞蹈的流动性与节奏性，也有雕塑与建筑的立体性与标志性。书画与所有的艺术不可分割，都是日常生活之产生，是瞬间感悟，是用艺术手法抽象概括体现作者的意象与感动的瞬间流露。所以说艺术是把瞬间定格成永恒的表现形式。
    唐诗中：大漠孤烟直，长河落日圆
    《诗经.子衿》中
　　青青子衿，悠悠我心。
　　纵我不往，子宁不嗣音？
　　青青子佩，悠悠我思。
　　纵我不往，子宁不来？
　　挑兮达兮，在城阙兮。
　　一日不见，如三月兮！
　　唐诗分明是一幅只可意会不可言传的山水画，读者本人的文化素养决定着对此诗句的理解程度，但一经解释便破坏原有的静谧与无限的遐想美感！
    《诗经.子衿》叠词的运用，形成优美的音乐节奏感与韵律感，回味无穷的反复，使思念与爱恋之情唯妙唯肖。
傅抱石的《平沙落雁》，《不辨泉声抑雨声》，《听泉》都要去品，去感受；张旭的《古诗四首》，颜鲁公的《祭侄文稿》，《孙过庭书譜》都是如此，用心灵去感知！
　　作品欣赏包括两个部分，作者的心理感受与艺术修辞结合产生作品，读者与作品碰激产生感动与体悟。所以品画者当提高个个文化修养，包括与书画相关的姐妹艺术之外，还要文学，历史，哲学，美学，心理学等学问。而文学中，诗词是最重要的，音乐则是须臾不离一个组成部分，当慎之又慎！而一切终归于道，道法自然是永恒的标准！